クラシックギターのための作曲家のデスクリファレンス

伝統的に、クラシック ギターはオーケストラの教科書から除外されるか、不十分に紹介されてきたため、そのテクニック、さまざまな演奏コンテキストでの実用性、およびその特徴について多くの誤った情報が流布してきました。ギターの独特なチューニング、幅広い音色の変化、親密な性質は、ギターを持たない作曲家にとって大きな課題となり、最小限の実践的な知識を得るだけでも膨大な時間が必要となります。ほとんどの作曲家にとってこれは非現実的な期待であり、時間のかかる協議と広範囲にわたる草稿作成や書き直しにつながります。本書の目的は、ギターを持たない作曲家に、ギターのために慣用的な作曲をするために必要な基本的なツールを提供することです。ギター向けの初めての参考書であり、数十人の作曲家と協議して執筆され、3 種類のエンド ユーザーを念頭に置いて考案されました。 ‚Äö√Ñ√∂‚àö√묨¬¢ ギターのために慣用的な作曲をすることに関心を持つ経験豊富な作曲家。 ‚Äö√Ñ√∂‚àö√묨¬¢ ギターのために作曲したことのない作曲家に作品を依頼しているギタリスト。 ‚Äö√Ñ√∂‚àö√묨¬¢ この必須ソースブックを音楽参考書セクションに追加したい図書館。 本書の構成自体が、次のような質問に答えることにより作曲家自身の直感を反映しています。 ‚Äö√Ñ√∂‚àö√묨¬¢ ギターはどのように作られているのか? ‚Äö√Ñ√∂‚àö√묨¬¢ 成功するギター音楽とはどのようなものか? ‚Äö√Ñ√∂‚àö√묨¬¢ ギターはどのように演奏されるのか? ‚Äö√Ñ√∂‚àö√묨¬¢ ギタリストはどのように音楽を解釈し、感情を表現するのか?最も効果的な音楽的要素とジェスチャーはどれでしょうか? これらの要素をどのように組み合わせて、効果的なイディオムのテンポを作り出すのでしょうか? うまく書かれた作品のパラメーターを調査することにより、『The Composer’s Desk Reference for the Classic Guitar』は、初心者と熟練したギター作曲家の両方にとって流暢に演奏できるよう、便利なアイデアとイラストのリソースを提供します。